Mese: aprile 2018

Qarm Qart è uno degli artisti partecipanti a COCOAA 2018 Homo Sacer, con l’opera Untitled with NoName ( 2018). Qarm è stato già partecipante con due opere della serie IO LEGO, all’edizione COCOAA 2017.

English Qarm Qart, already a participant in COCOAA 2017 with two works from the IO LEGO series, is one of the artists participating in COCOAA 2018 with the work Untitled with No-name.

Dopo più di 15 anni in Egitto, Qarm Qart è parte di quel gruppo poco conosciuto e poco discusso di artisti europei che lavorano in Medio Oriente. Qarm Qart è in una rara posizione, come si voleva esplorare in Homo Sacer, perché rivelando il suo contesto è né eurocentrico né geopolitico, non orientalizza, ma produce  invece uno sguardo nuovo e originale.

After more than fifteen years in Egypt, Qarm Qart is part of that scarcely known and discussed group of European artists working in the Middle East. Qarm Qart is indeed in a rare position, as we wanted to investigate in Homo Sacer, because, besides revealing his surroundings, he is neither Eurocentric nor geopolitical, he does not orientalize, but produces instead a novel and original gaze.

L’opera, prodotta proprio in occasione di Homo Sacer, cosa di cui siamo molto grati a Qarm, è volutamente senza titolo e senza nome come precisa Qarm. Qarm parla di noi italiani, di noi che “andiamo dagli altri” e degli altri che vengono da noi. Qarm prova, come sempre, ad attirarci sulla sua parte del campo, a giocare con lui. L’artista tenta di promuovere una riflessione sul mondo che cambia, sulla diversità e la libertà di essere in un luogo. E’ un tentativo tanto giocoso quanto verosimile, una possibilità aperta, un gioco a cui si può partecipare.

We are very grateful to Qarm for the work included in Homo Sacer, as it has been produced by Qarm Qart especially in occasion of this COCOAA edition. The work is deliberately untitled and with no-name, as Qarm specifies. Qarm speaks of  displacement: Italians going to other places and others coming to their country. Qarm, as usual, invites us on his playful territory to reflect together. The artist invites the audience to a reflection moment together, a reflection around our fast changing world, around a  transformation, where diversity and freedom to be wherever we want can be as appealing as daunting. It is a playful endeavor as  well as an open possibility, a game we are free to join in.

Ana Vujovic è uno degli artisti partecipanti a COCOAA 2018 Homo Sacer, già residente dell’ Artegiro Artist Residency nel 2017.

English Ana Vujovic already Artist in residence in 2017, is one of the artists participating in COCOAA 2018.

Ana Vujovic come Artegiro Artist in residence, artista in residenza, nel giugno 2017 a Conzano si è concentrata sulla scelta degli emigranti transoceanici della fine ‘800- inizio ‘900, di partire dal Piemonte, sull’abbandono delle proprie famiglie, del proprio mondo.

Ana Vujovic, during her residency chose to focus on the choice made by many Conzano migrants when leaving Piedmont for overseas between the end of the nineteenth century and the beginning of the twentieth century, on their experience of abandonment, forsaking their families and their world.
Il titolo scelto da Ana, “To make rooms for the other “, far spazio all’altro, si riferiva alla motivazione indicata dai migranti conzanesi in risposta alla richiesta formulata dagli ufficiali preposti al rilascio dei loro documenti di viaggio.

Ana’s title to her residency research, “To make room for the other”, referred to the actual reason formally given by the migrants to the immigration officers requesting a motivation for leaving the country later to be written on their passports.

Il lavoro fotografico e performativo che ha sostanziato il suo progetto, ha trovato in Anna una regista capace di materializzare nuovamente da un lato gli abbandoni ma dall’altro una sorte di riparazione, di riempitura dei vuoti lasciati. Questo ha avuto luogo attraverso fotografie che ritraggono un desco familiare appenza abbandonato, dove lo zucchero svolge un ruolo importante, visto che le piantagioni di canna da zucchero in Australia erano una delle mete più ambite dai Conzanesi emigranti. Il suo costante interesse nel “ glitch”, nell’ imprevisto errore della storia, della vita, che da origine però a una ‘ri-creazione ‘ del corso della vita, dà, per Ana, opportunità di scelta. Installata per strada come altre quattro opere di altri quattro artisti, sarà una delle opere parte di To Make Room for the Other.

The works produced by Ana during the residency are staged photographs and a performance that have found in Ana a capable director, who has reenacted on one hand abandonment and on the other reparation. This took place staging images of an empty room, of a just ended family dinner around an old table, a table that is all set, apparently left by its diners in hurry. Sugar, the principal reason for migration to Australia , where Conzanesi in particular, went in huge numbers to work in Queensland sugar plantations, takes centre stage in these images. Ana’s constant interest in “glitch”, in the unforeseen error, error also as a reality in history and in life, becomes in her work an opportunity for re-creaction, a chance to make choices. Installed in the streets of Conzano, like the other works, will be precisely one of the images from the “To Make Room for the Other” collection.

 

Ulderico di Domenico è uno degli artisti partecipanti a COCOAA 2018 Homo Sacer, già residente dell’ Artegiro Virtual Residency nel 2017.
English:Ulderico Di Domenico, last year Artegiro Virtual Residency Artist ( for a full account of the Virtual Residency please see: https://artegirovirtual.wordpress.com/).
L’opera che sarà installata a un angolo di strada a Conzano vecchia, sarà Purpessa 2.0, una pertinente riflessione sulla femminilità, il simbolismo, la meridionalità, il discorso artistico e la sua parte nel liberare il campo per poter creare. | English: Ulderico’s work, installed at one of the street corners in central Conzano, is going to be Purpessa 2.0, a pertinent reflection around femininity, symbolic language, meridionalism, artistic discourse and its impact in freeing up new spaces for creation.

Image:
“Oro Nero installazione e performance castel dell’ovo Napoli….materiali di risulta del mare contaminati dal catrame.